之前的逗乐环节显然是让很多观众忘记了音乐剧的风格。

直到现在，观众们被提醒了。

这t是个哥特式风格的音乐剧，主打的就是一个阴间式惊悚。

这一下突然的爆发，果然镇住了观众。

故事开始出现悬念。

主唱的胖夫人不敢继续上台，但演出又临近。

只得寻找一位能够足以担当主唱的人。

于是，在《汉尼拔》歌剧里出演小配角的克里斯汀，也就是《歌剧魅影》音乐剧里的真正女主角！

出现了。

克里斯汀一开始并不自信。

被推荐的她，在略显质疑的审视中开口。

微微有些颤抖的咏叹调，即使一听，就知道表演者十分的紧张。

可那清澈的声音，圆润的技巧，如百灵鸟一般清脆动人。

待得渐入佳境，慢慢不再胆怯，歌曲的魅力也骤然绽放。

不只是观众。

台下观看的霍子航真的是听麻了，也再一次感到了这个世界上，哪怕就是专业人士，人与人的差距可能比人与狗的差距都大。

在这么一段“不起眼”的角色首秀演出中，不仅需要非常非常自然的表现出人物角色一开始的那种胆怯感，更要展示强悍的功底，并且，在后续的演出中，要靠表现出来的唱功，去体现角色的进步。

这t有多离谱？

对于歌唱家来说，好好唱才是最简单的，想刻意去表达一些艺术角色的缺陷反而是更难的。

简单来说，当你已经对一种技能炉火纯青，刻入本能后，如何能装成一个菜鸡？

不可能的。

王者就算装青铜那都装的不像，因为很可能下意识的就做出王者级的判断与操作......

如何装的圆润，更加考验功底。

更何况，还需要分层级的去逐步展现提升，这就更恐怖了。

当一个人的最强能力有一百分的时候，他能完美的控制这一百分么？

不能！

因为他一表现就是一百，如果装弱一点，很可能变成60，想要阶梯型的展现出70，80，90的这么一个进步层次，不是100分的人能够做到的。

起步你也得是个120。

果然，克里斯汀的表演征服了所有的人。

大家兴奋的动了起来，开始排练。

克里斯汀还在歌唱。

但配角开始退场，光线再次转暖。

无缝衔接到了正式的演出时刻。

看台之上，一位帅气年轻的青年子爵探出头，痴迷的看向克里斯汀。

似乎在赞美克里斯汀的演唱。

子爵也在歌声中，抒发着自己对克里斯汀的迷恋。

“那是很久以前，我记得她！”

原来，克里斯汀正是子爵儿时的玩伴。

好家伙，青梅竹马+天降系，这谁顶得住。

演出完美结束！

幕布下降后，一面巨大的镜子在舞台顶端看台下面立起。

配合上面其他演员们的鼓掌，镜子之中，观众们也在鼓掌。

现场的观众们简直惊叹于这样的创意！

让观众们客串，出演观众，为克里斯汀鼓掌！

演出结束后，一个有些神秘但温柔的声音出现。

而此时，同伴也兴奋的问起克里斯汀，她的老师是谁？

克里斯汀回忆起了父亲所提到的一名天使。

音乐天使。

每一次克里斯汀歌唱的时候，睡梦中的时候，总能感受到音乐天使的存在。

“他总是在我身边，他是未被察觉的天才......”

“神秘与奇怪的音乐天使......”

“克里