彼此对视一眼，点了点头。

却在心里惊讶起来。

这由美子发生了什么？

为什么感觉一下子有了不小的进步？

是顿悟了？

不少评论家倒是也没觉得如何夸张。

对于职业演奏家来说，一朝顿悟然后有一个不小的跨越，其实是很正常的。

因为日常的积累是足够的，那是长达十几二十年以上的积累。

厚积薄发。

不过，由美子能在今天这个关键场合下进行突破，对她未来的职业生涯有很大的好处！

很快。

由美子的几轮演奏结束。

回到后台，由美子的脑子还是木的。

是真的啥都没想。

颇有点“忘光了那你就上吧”然后突然战力爆表爆锤其他人的感觉。

但.

“忘光了”的显然不止由美子。

讲真，第二位就是劳伦。

劳伦也挺惨的。

李少杰的讲解劳伦只看了一场。

而且现在依然沉浸在“卧槽杰哥刚刚夸了我！！杰哥承认我是艺术家！！”的这种场景中。

很难自拔。

上台前还在傻乐。

上台的时候就已经乐不出来了。

调整归调整，状态好归状态好。

但真的忘了该干啥，只知道自己该去演奏XX曲子。

不过，其实这样的状态对于演奏家来说往往是最好的。

背谱就不用说了，这本身就是必备的素质。

有时候过于紧张，确实会忘记谱子。

太在意谱子，仔细想谱子，反而更容易忘记。

就好像你本来认识某个字，可你盯着它看上几分钟，你会感觉这玩意越来越陌生。

差不多的道理。

基本上是忘了。

能大概知道我该去做点什么，但只知道一点点。

部身心放松之下，反而会让演奏更加活跃充满自由。

对艺术，对作品的思考，往往是需要在练习钻研的时候去弄，这样是为了肌肉记忆。

演奏？

脑子可不需要思考，身体会表达出你想表达的东西。

而李少杰之前所讲的一些技巧处理方式，作品理解方式，算是给几人都种下了一点暗示。

于是，无意识之中，几人的演奏确实都有或多或少的改变。

劳伦结束后，温斯顿与维斯也陆续上场。

尤其是维斯，改变的最为彻底。

本来，在其他所有评论家看来，维斯是技巧最扎实，演奏最精细的钢琴家。

唯一的一丁点问题，就是尚未形成个人独特风格。

可今天，四位钢琴家都给了大家非常惊喜的变化。

维斯今天的演奏依然扎实而精细。

但以往的那一点略显机械化的感觉，今天却开始变了一些。

似乎变成了沉稳，凝实，厚重。

但却有了一种呼吸的律动感，更加具有生命力。

独特的个人风格似乎开始形成。

而其他三位，也都有完不同但属于自己方向的变化！

这种变化并不明显，并不夸张，甚至只是那么一点点。

但有了这一丝丝萌芽的苗头，完足以让很多评论家们看到他们良好的新开始。

或许就是步入下一个层次的钥匙！

很快，演出便即将结束。

校领导中，几人的导师也上台，与自己的学生有一些互动，并且会有一些报告性质的演说。

这些实际上也很关键。

而几人的导师，放在钢琴界里来说，也都是很厉害的演奏家。

当然，对于几人的变化，几位导师也是感